Dall’11 al 18 Aprile si è svolto a Bucarest uno workshop sul progetto ideato dal Senior Talent Pamela Barberi aka PamFiciton dal nome “About Traffic”.

Il workshop coordinato da Roxana Sovalia e Codin Orasenau ha avuto come partecipanti: Pierre Level, Horatiu Serbanesce, Andrei Savu,  Catalin Vastagu, Pamela Barberi, Rafael Ugarteche, Adrian Stoian, Vlad Ignat, Andrei Ionica, Tania Cucoreanu e Stefano Parlog.

La sede del workshop è stata “underworl Club” dove i musicisti avevano a disposizione una sala prove e il gruppo media il piando superiore dedicato a meeting e alla post-produzione del video.

I partecipanti al workshop media coordinati dagli S.T. Pamela Barberi e Rafael Urgateche hanno realizzato le riprese sul campo andando a catturare i momenti più significati di traffico nella città di Bucarest. Il risultato del  lavoro è stato un mix tra immagini di documentazione e una’analisi della condizione di traffico nella città ( macchine, emozioni delle persone e tutto ciò che riempie il contesto urbano).

I musicisti, coordinati da Pierre Level, hanno lavorato in modo autonomo tramite una jam session un lavoro che poi ha seguito la direzione delle immagini registrate per poi concludersi in una performance (in due diverse occasioni) che è stata un connubio dei due elementi, utilizzando inoltre il software che è stato oggetto di studio del workshop di Barcellona della settimana prima.

Grazie.

La scorsa settimana, dal 5 al 10 Aprile 2010, si è tenuto a Barcellona lo workshop di scenografia video e controllo del video attraverso il suono ed il movimento. Condotto da Santi Villanova di Telenoika, una comunità di artisti visivi fondata sulle basi della filosofia Open Source, e curato da Ruben Quasi, lo workshop è nato con l’obiettivo di apprendere e sperimentare nuove tecniche di proiezione video, dal mapping – proiezione video scenografica che si basa appunto sul fare una “mappa” della superficie di proiezione per riempire uno spazio proiettando su varie inclinazioni e dettagli contemporaneamente; alla “computer vision” – interazione tra il movimento fisico delle persone e la reazione del video; al controllo del suono – ovvero la possibilità di far interagire il rumore prodotto dal pubblico o dai performer con delle reazioni delle luci e dei video.

Lo workshop, iniziando il primo giorno nella sede di Telenoika nel Raval, ha avuto luogo principalmente nel CJB (Consell de Juventut de Barcelona) e nel suo sviluppo ha portato alla creazione di uno spettacolo di teatro – danza, intitolato “TV or not TV“, sull’influenza della televisione sugli spettatori nella vita quotidiana. Lo spettacolo, della durata di venti minuti, ha visto protagonista come attore MAUS, e due ballerine; Irene Alfambra e Sandra Jurado. Le tecniche utilizzate sono state il controllo del suono, sincronizzato con un cambio di luce per l’ingresso di Irene (curato da Rafael Ugarteche), il mapping su due parallelepipedi posti ai lati dello spazio scenico (con contenuti e realizzazione curati da Manel Ruiz e Belen Perez) ed una retroproiezione, i cambi di luce suddivisi per scena erano impostati e controllati da un computer, nel programma Max, con delle patch programmate da Fathir Ismail e Javier Tempesta. I video di introduzione dello spettacolo sono stati fatti da Belen Perez, Joffrey Caron, Lorenzo Ciacciavicca e Marina Gallego. Lo spettacolo, che ha avuto luogo nello stesso CJB si trovava nel contesto di una serata di beneficenza per il Mali, ha preceduto un concerto di musica Mali. I partecipanti hanno anche accompagnato il concerto seguente con delle proiezioni come VJ, di foto di Mali e di un’animazione classica fatta durante lo workshop da Olga Pavlenko. Musiche e suoni dello spettacolo e dei video curati da Adrian Newgent.

Lo workshop, ha avuto successo per l’insegnamento ai talenti di nuove tecniche che saranno sicuramente utilizzate e perfezionate durante Art’n'Go.

Per avere più informazioni su questo workshop: http://artngobcn.wordpress.com

Dal 23 al 28 marzo 2010, si è tenuto lo workshop di drammaturgia a Larissa, in Grecia, coordinato da Costas Lamproulis e Lorenzo Pallini. I partecipanti che hanno preso parte a questo workshop sono stati: Ruben Vandendriessche, Lorenzo Ciacciavicca, Stefanos Pallas, Filippos Zoukas, Ava Barnett, Esteban Fernandez, Mehregan Behrouz, Kim “MC Kiko” Kovin, Anna Kerényi, Remy Vetter e Codin Orășeanu.

Articolato in cinque giornate, il corso ha previsto la stesura degli spettacoli che saranno la base del progetto Art’n'Go. Partendo dalla visione del materiale portato da ciascuno dei partecipanti per essere ispirati, è proseguito con la scrittura e la discussione dei progetti in più parti. Siamo passati dalla scrittura, all’analisi, alla riscrittura, alla riscrittura incrociata, alla scrittura incrociata a gruppi, alla riscrittura incrociata analizzata a gruppi, agli esperimenti e ai dibattiti, e, giunti alla fine siamo riusciti ad arrivare ad un risultato. La stesura basilare dei progetti è compiuta, è il momento di proseguire, come sempre.

“This is a story about four people named Everybody, Somebody, Anybody and Nobody. There was an important job to be done and Everybody was asked to do it. Everybody was sure Somebody would do it. Anybody could have done it, but Nobody did it. Somebody got angry about that, because it was Everybody’s job. It ended up that Everybody blamed Somebody when Nobody did what Anybody could have done.”

[Questa è la storia di quattro persone chiamate Ognuno, Qualcuno, Ciascuno e Nessuno. C'era un lavoro importante da fare e Ognuno era sicuro che Qualcuno lo avrebbe fatto. Ciascuno avrebbe potuto farlo ma Nessuno lo fece. Qualcuno si arrabbiò per questo, perchè era un lavoro per Ognuno. Finì che Ciascuno incolpò Qualcuno perché Nessuno fece ciò che Ognuno avrebbe potuto fare.]

Le prossime due attività saranno a Barcellona e a Bucharest per un workshop sulla scenografia video, il mapping, la computer vision e l’interazione tra il suono e gli elementi visivi.

Dal 26 gennaio al 3 febbraio 2010 si è svolta a Lille (Francia) la prima residenza creativa di Art’n’Go, organizzata dal partner Roots&Routes RiF in collaborazione con la direzione artistica del progetto. 30 giovani artisti di tutti i paesi partecipanti hanno presentato proposte originali nate dalle idee e dai suggerimenti della più vasta comunità internazionale di talenti.
In intensi laboratori artistici in cui si sono visti confrontati con aspetti creativi, organizzativi e tecnici, con il lavoro di gruppo, l’alternanza dei ruoli, la critica e l’autocritica, i giovani artisti hanno elaborato le proposte artistiche (i pre-progetti) dalle quali si svilupperanno, nell’arco di Art’n’Go, le creazioni originali.
Il prossimo passo sarà il laboratorio di drammaturgia previsto a Larissa (Grecia) dal 23 al 28 marzo, in cui le idee progettuali verranno tradotte in tracce drammaturgiche.

<<I think it was a good ID but then it became a Cow….>>  Nabil

Per altre informazioni www.rootsnroutes.eu

Grazie